Abstrakcja

Opublikowano: 12 lutego 2019

Abstrakcja, obrazy abstrakcyjne są jednym z bardzo trudnych tematów świata sztuki. Pewnie nie jeden raz każdy z Was zastanawiał się „o co w tym wszystkich chodzi?”. W tym wpisie postaram się chociaż odrobinkę przybliżyć Wam sam termin abstrakcji i być może rozwiać część dręczących Was wątpliwości dotyczących tego tematu.

Obrazy abstrakcyjne mają wiele znaczeń. Bardzo często są połączeniem obiektywnych (czyli takich, które znamy z otaczającego nas świata) jak i subiektywnych (będących odzwierciedleniem własnych przemyśleń na dany temat) wartości. Jest to jedna z różnic pomiędzy abstrakcją a realizmem, w którym artyści przedstawiają to ,co widzą, bez zmieniania tego w żaden sposób.

Powstanie sztuki abstrakcyjnej w pewnym sensie przetwarza rzeczywistość, ale w nią nie ingeruje, jest ucieczką przed światem zewnętrznym.

Uznawanym za pierwszy całkowicie świadomie stworzony obraz abstrakcyjny jest akwarela Kandinsky’ego z 1910 roku. Artysta nie „wpadł” na pomysł stworzenia dzieła abstrakcjonistycznego bez znajomości malarstwa przeszłych mistrzów. Początkowo był zainteresowany impresjonizmem oraz z muzyką (przedstawicielem impresjonistów w muzyce był Claude Debussy, do którego posłuchania serdecznie Was zapraszam!). Połączenie tych dwóch wartości, sprowadzenie barwy do muzyki stało się bardzo charakterystyczne dla tego rosyjskiego malarza.

Bardzo trudnym problemem artystów abstrakcyjnych, jest kwestia dotycząca ich dekoracyjności. Kandinsky nie chciał tworzyć obrazów, które miały być tylko czymś co ma zapełnić miejsce na ścianie, nie chciał aby były stylizowane. Mam wrażenie, że nawet teraz, po tak długim czasie dzielącym nas od powstania pierwszych obrazów abstrakcyjnych, nadal większą rolę przykładamy do tego, czy obraz będzie nam pasował do wnętrza (co czyni go wyłącznie dekoracyjnym i trochę odbiera mu rangę sztuki jako takiej), zamiast do tego czy rzeczywiście jest w nim coś co szczególnie nam się podoba.

Abstrakcja daje możliwość wyrażania rzeczy trudnych do wyobrażenia, otwiera przed artystami drogę do niefiguratywnego ukazania tego,co tylko oni widzą, a odbiorców zmuszają do bardziej emocjonalnego podejścia do dzieł sztuki.

Zachęcam Was do obejrzenia obrazów Kandinsky’ego, ale również bardziej współczesnych artystów takich jak Rothko czy Pollock. Dajcie się ponieść intuicji malarskiej i bez próby szukania w tych obrazach rzeczywistości, po prostu dajcie się wciągnąć w sztukę abstrakcyjną.

Zobacz również


Studium postaci
Studium ludzkiej sylwetki jest podstawowym i niezwykle ważnym ćwiczeniem w nauce rysunku. Dzięki niemu rozwijamy zdolność obserwacji,...
Więcej
Systematyczność w rysunku
Jeśli chcemy widzieć długotrwałe efekty naszej nauki, należy podejść do niej systematycznie. Z rysunkiem jest podobnie...
Więcej

Dlaczego my?


Sprawdź opinie o SEALART

Aktualności


Plenery rysunkowe 2021
Szanowni Rodzice, Drodzy Kursanci, rozpoczynamy darmowe plenery rysunkowe dla wszystkich naszych uczniów. Plenery rysunkowe to...
Więcej
Wartość w Architekturze | Spotkanie „O przestrzeni publicznej”
O przestrzeni publicznej – w trzeciej dyskusji z cyklu Wartości w architekturze miesięcznika „Architektura-murator” Miesięcznik „Architektura-murator” wraz z serwisem Architektura.murator.pl zapraszają na...
Więcej
Piknik w parku Obwodu Praga
Jak co roku czerwiec to miesiąc pełen atrakcji 😁 Od 19.06 rozpoczynamy plenery rysunkowe [informacja...
Więcej
Szanowni Rodzice, Drodzy Kursanci, w dniu: 03.06.2021 (czwartek) – Boże Ciało Szkoły Sealart będą NIECZYNNE. W pozostałe...
Więcej

Partnerzy


Nasze placówki