Top 10 zasad w malarstwie

Opublikowano: 1 czerwca 2021
Udostępnij

Prezentujemy dzisiaj wybrane przez nas podstawowe zasady w malarstwie.

  1. Odpowiedni wybór podłoża

Decydując się na konkretną technikę, musimy dobrać do niej odpowiednie podłoże. Na rynku dostępne są m.in. bloki rysunkowe/malarskie, przeznaczone odpowiednio do farb akwarelowych, akrylowych czy gwaszy. Różnią się one gramaturą papieru, teksturą, kolorem. Możemy zdecydować się także na podobrazie, które z łatwością dostaniemy w sklepie plastycznym. Dla bardziej wymagających artystów polecamy samodzielne przygotowanie podobrazia: zbicie konstrukcji z deseczek i naciągnięcie na nie płótna. Wtedy można dostosować je do konkretnych wymiarów. Oprócz tego, możemy malować praktycznie na każdej powierzchni, jeśli będzie ona uprzednio przygotowana (deska, tektura itp.).

  1. Przygotowanie podłoża

Kupując gotowe podobrazie, będzie ono już wcześniej zagruntowane i można ten etap pominąć. Jeśli jednak sami przygotowujemy sobie podłoże, należy je odpowiednio zagruntować, np. nakładając na płótno żelatynę i później grunt malarski. Ułatwi to późniejszą pracę, farby będą się łatwiej nakładały i zużyjemy ich mniej, niż podczas malowania na niezagruntowanej powierzchni. Grunt można zastąpić białą farbą emulsyjną lub akrylową, jednak będzie to zdecydowanie mniej trwała metoda, ale z pewnością na początku przygody z malarstwem się sprawdzi. W ten sposób można spróbować zagruntować kartkę czy tekturę.

  1. Kompozycja pracy

Kompozycja pracy będzie w malarstwie kluczowa. Elementy pracy muszą być zestawione w taki sposób, aby tworzyły harmonijną całość. Oprócz doboru odpowiedniego kadru, obraz trzeba zakomponować i zdecydować o podziale na plany. Na tym etapie określamy, czy obraz będzie stanowił kompozycję otwartą czy zamkniętą, statyczną czy dynamiczną itd. Dobry kadr i kompozycja to kluczowa rzecz, nie zapominajmy o tym.

  1. Podrys

Podrys lub szkic to podstawowa czynność od której zaczniemy nakładanie farby na naszą pracę. Wbrew pozorom, nie zawsze musimy szkicować ołówkiem. Równie dobrze przy pracy malarskiej nada się do tego ciemna farba, dzięki której naniesiemy tylko najważniejsze elementy „budujące” kompozycję. Na przykład, malując pejzaż, nanosimy na pracę schematyczne pnie drzew, horyzont, ścieżkę, bez malowania szczegółów.

  1. Wybór koloru: barwa, nasycenie, jasność

W następnym kroku określamy, jakie kolory znajdą się na naszej pracy. Warto w tym kroku posłużyć się kołem barw, które pomoże określić barwy zimne i ciepłe, czyli prościej mówiąc, nasycenie kolorów. Będzie to istotne przy wyznaczaniu planów i głębi pracy. Jako stopniowanie jasności koloru będziemy dodawać białego.

  1. Podkreślenie planów

Znając już kolory, które będą znajdowały się na pracy, kształtujemy plany pracy, stosując ich różne odcienie. Przykładowo, na pierwszym planie kolory będą cieplejsze, bardziej nasycone, a im dalszy plan tym będą się rozmywać, będzie do nich dochodzić więcej bieli.

  1. Technika nanoszenia farby

Zależnie od wybranej techniki, należy zaopatrzyć się w odpowiednie pędzle. Zupełnie inne pędzle zastosujemy do malarstwa akwarelowego i inne do olejnego. Oprócz szerokiego wyboru pędzli, możemy używać także szpachelki. Jest to ciekawa metoda ze względu na fakturę, która pozostanie na pracy. Można nakładać farbę formując dowolne zgrubienia, dzięki czemu końcowy efekt będzie zaskakujący.

  1. Detale

Nie każda praca malarska musi być bogata w detale. Zależnie od tego, czy będzie to realistyczny obraz czy bardziej „wrażeniowy”, nasycenie detali będzie się różniło. W malarstwie realistycznym będziemy chcieli oddać dokładnie wygląd każdego z malowanych przedmiotów, natomiast w malarstwie wrażeniowym, będzie się liczył charakter pracy, oddanie kolorów i chwili, detale będą tu mało istotne.

  1. Zabezpieczenie pracy

Zawsze warto pracę na koniec pokryć werniksem. Dzięki niemu, praca będzie odporna na działanie wilgoci i światła oraz dłużej zachowa trwałość. Werniks nada też pracy głębi. Każda technika malarska będzie wymagała innego rodzaju werniksu, dlatego należy dokładnie zapoznać się z produktem przed zastosowaniem go. Użycie werniksu przeznaczonego do farb akrylowych na pracy wykonanej akwarelą może ją zniszczyć.

  1. Oprawa pracy

W celu jak najdokładniejszego zabezpieczenia pracy, polecamy oprawić ją i trzymać za szkłem. Taka oprawa podkreśla również wizualnie nasze dzieło, które prezentuje się bardzo elegancko i jest doskonałym pomysłem na prezent.

Więcej o malarstwie dowiesz się na naszym kursie: https://www.sealart.pl/kursy/kurs-malarstwa

 

Zobacz również


Zajęcia z designu to nowoczesny kurs, którego przekrojowy program jest dostosowany do trendów rynku, uwarunkowań współczesnego...
Więcej
Rysunek fantasy czy rysunek science fiction? Czy czymś się różnią? Co to za rodzaje rysunku?...
Więcej

Dlaczego my?


Sprawdź opinie o SEALART

Stanisław Tomaszewski
Stanisław Tomaszewski
2023-10-10

Świetne zajęcia, mili i pomocni nauczyciele.

Gabrysia Gabrysia
Gabrysia Gabrysia
2023-10-08

Sealart Bielany

Jeśli ktoś zastanawia się nad kursem ASP, to bardzo polecam. W sali jest ustawionych wiele martwych natur, co daje swobodny wybór tematu do rysowania, bądź malowania. Na kursie jest możliwość na realizowanie swoich indywidualnych prac na podstawie własnych zdjęć, więc każdy znajdzie tutaj coś dla siebie. Panuje bardzo miła i ciepła atmosfera na sali.

Dzięki panu Bartkowi, który prowadzi te zajęcia, poszerzam swoją wiedzę na temat sztuki i rozwijam moje zdolności artystyczne dwa razy szybciej i skuteczniej, niż gdybym sama uczyła się w domu. Zawsze jak ktoś ma problem przy swojej realizowanej pracy, to można pana śmiało się zapytać. Jeśli masz prace zrobione w domu, to pan z miłą chęcią je obejrzy i da wskazówki, w jaki sposób można je poprawić. W moim przypadku ostatnio przynoszę prace malarskie, bo mam z tą techniką wiele problemów.

Bardzo żałuje, że nie przyszłam na takie zajęcia wcześniej, bo straciłam czas, który przeznaczyłabym nad rozwojem artystycznym. Moja rada jest taka, aby przyjść na pierwsze zajęcia jak najszybciej, które są bezpłatne i przekonać się samemu.
Panie w recepcji są bardzo sympatyczne i wyrozumiałe, które mi pomogły odpowiedzieć na moje pytania dotyczące kursu.

iris iris
iris iris
2023-10-08

Bardzo dobre zajęcia u Pana Bartka

Zofia Żbikowska
Zofia Żbikowska
2023-10-03

Lena Brzoza
Lena Brzoza
2023-10-01

Ta szkoła jest wspaniała! Moja córka absolutnie ją uwielbia i zawsze jest tak podekscytowana, kiedy ma tam iść. Nauczyciele są bardzo profesjonalni.

Maja Nowotka
Maja Nowotka
2023-09-30

Zajęcia z architektury bardzo fajne, chodzę już ponad rok i jestem bardzo zadowolona z moich postępów :)

Groszek
Groszek
2023-09-30

Bezel
Bezel
2023-09-30

Katarzyna Makowska
Katarzyna Makowska
2023-09-29

Atmosfera w tej szkole jest naprawdę niesamowita. Zawsze czuję się mile widziana i cenię, że mogę poszerzać swoje umiejętności w przyjaznym środowisku. Gorąco polecam!

Tomasz Jadczak
Tomasz Jadczak
2023-09-28

Sealart Szkoła Rysunku i Malarstwa to miejsce, które przekształca zwykłe pomysły w prawdziwe arcydzieła. Zdecydowanie polecam!

Aktualności


Zapraszamy na ferie pełne pasji i atrakcji w Sealart Szkoła Rysunku. Zajęcia z rysunku, malarstwa i grafiki komputerowej dla dzieci...
Więcej
Szanowni Państwo, w dniach: 01.11.2023 (środa) 11.11.2023 (sobota) Szkoły Sealart będą NIECZYNNE. W pozostałe dni zajęcia...
Więcej
Kochani, zapraszamy wszystkich pasjonatów rysunku, małych i dużych na pierwsze darmowe zajęcia w naszych szkołach.  Na pierwsze...
Więcej
Zapraszamy na dni otwarte w Sealarcie! Dni otwarte to doskonała okazja do zapoznania się z naszą szkołą...
Więcej

Partnerzy


Nasze placówki